全国政协委员、中国国家话剧院导演田沁鑫在政协会上表示，中国文化博大精深，艺术传统源远流长，戏剧从先秦的优，到汉百戏，从唐朝参军戏到宋金院本，从元杂剧到600年前的昆曲，200年前的京剧。如何运用中华艺术的宝贵财富，构架好的故事，创造符合时代精神的中国式表达，让中国戏剧呈现出大国气象，令世界看到中国艺术优雅、光明的精神。是新时代戏剧工作者要努力的方向。

　　谈到文化创新，田沁鑫认为，“中国戏剧创新的基础肯定是本民族的文化和艺术。”田沁鑫说，“中国历史悠久、文化资源丰富，我们先要固本之体。可以学习西方戏剧理念和技术，但不是照搬结构和模仿西方形式，我们只有热爱中国，坚定文化自信，对西方艺术做有鉴别的吸收，才能创造符合新时代中国精神的大国气象作品。”如何做到大国气象?田沁鑫认为，只有对中华艺术有透彻的认知和审美，对中华文化有深入了解和体悟。不忘初心，立根之本，学习先进，创新实践，努力创造思想精深，艺术精良，技术精湛的戏剧作品。

　　“世界知名剧团都有展现本国气质的戏剧，我希望中国国家话剧院可以将中国故事以现代视角展现给世界。”田沁鑫在《生死场》《青蛇》《四世同堂》《北京法源寺》等剧中，就尝试将中国故事附加上现代视角。对于昆曲《1699·桃花扇》，田沁鑫征得故宫博物院同意，使用明朝“南都繁会图”做喷绘纱幕。打上灯光后，600多年前南京繁华的街道被重新展现在观众面前。“我们用一种现代的审美，呈现了600年前中国戏剧的古典之美。”

　　同时，田沁鑫认为，在科技时代，戏剧也需要强大的技术支持。讲好中国故事，不能排斥学习西方的技术手段。“无论是现实题材还是历史题材，都需要赓续中国文化传统，构架好的故事，通过现代技术和视角，做好中国式表达，这样才能与世界戏剧并驾齐驱。”

　　在今年的全国政协会上，田沁鑫提交了一份关于“艺术教育”的提案。她说，希望通过艺术教育，提升人们的艺术兴趣和素养，改善人际关系，从而了解、认知中华文化。她呼吁继续加大对广大群众美育教育的重视程度，将美育工作纳入具体的政府职能之中，并进一步明确主管部门，推动完善教育、文化等相关主管部门之间的协同机制。